Ինչ է տարբերությունը առեւտրային եւ գեղարվեստի միջեւ:

Այն ամենը, ինչու է ստեղծվել

Ըստ ամենայնի, արվեստը հույզերի եւ երեւակայության արտահայտությունն է: Այն սկսվում է գաղափարի կամ գաղափարի հետ, նկարչի ձեռքերում: Այս առումով առեւտրային արվեստի եւ կերպարվեստի միջեւ տարբերություն չկա, երկուսն էլ նույն կերպ են գալիս: Տարբերությունն այն է, թե ինչու է արվեստագետը ստեղծում այն:

Առեւտրային եւ գեղարվեստի արվեստ

Դուք չէիք ակնկալում տեսնել առեւտրային արվեստը թանգարանում: Այն ստեղծվում է վաճառելու ինչ-որ բան, սովորաբար արտադրանք:

Գեղարվեստի նպատակն է ստեղծել գեղագիտական ​​առարկա, որը գնահատվում է իր նուրբ եւ յուրահատուկ հատկանիշներով: Գեղարվեստի նպատակը պարզապես գոյություն ունի եւ դրանով իսկ հաճույք պատճառելով ուրիշներին: Այն չի ստիպում հեռուստադիտողին դուրս գալ եւ ինչ-որ բան անել կամ ինչ-որ բան գնել:

Գեղանկարչությունը հարգվում եւ քննադատորեն հռչակվում է: Կոմերցիոն արվեստը կարող է գնահատվել եւ ճանաչվել, բայց չի պատրաստվում կախել Լուվրում : Կոմերցիոն արվեստը ձգտում է օգտագործել ստացված հմտությունը, իսկ արվեստի արվեստը պահանջում է ներվային տաղանդ:

Կոմերցիոն արվեստը ներառում է գովազդային, գրաֆիկական դիզայն, բրենդինգ, լոգոներ եւ գրքերի նկարազարդումներ Գեղանկարչությունը ներառում է նկարներ, քանդակներ, տպագրություն, լուսանկարչություն, տեղադրում, բազմամակարդակ, ձայնային արվեստ եւ կատարում:

Պատմական հեռանկար

Առեւտրական արվեստի եւ կերպարվեստի միջեւ տարբերությունը շատ պարզ էր մինչեւ 20-րդ դարի կեսերը: Կոմերցիոն արվեստը ներառում էր հեռուստատեսություն եւ տպագիր գովազդային արշավներ, ինչպես նաեւ զանգվածային նկարներ:

Գեղանկարչությունը բաղկացած էր մի յուրօրինակ եզակի օբյեկտներից, ինչպիսիք են նկարները, քանդակները եւ թղթի վրա կատարված աշխատանքները, որոնք ցուցադրվել էին պատկերասրահներում եւ թանգարաններում:

Այնուհետեւ արվեստի շարժումը, որը հայտնի է որպես պոպա արվեստ, տարանջատեց եւ միաձուլեց այդ տարբեր նպատակները 1960-ականներին: Պոպի նկարիչները, ինչպիսիք են Էնդի Ուորհոլի զանգվածը, նկարներ են արտադրում, օգտագործելով առեւտրային արվեստագետի գործիքները:

Warhol- ի մետաքսե ցուցադրվող Brillo- ի արկղերը հիշարժան օրինակ են, թե ինչպես առեւտրային արվեստը միաձուլվել է կերպարվեստի հետ:

Andy Warhol- ի Բրիլլոյի արկղերը

Փիլիսոփա Արթուր Դանտոն բացատրեց, թե ինչու է Andy Warhol- ի Brillo արկղերը արվեստ է, իսկ սուպերմարկետի Brillo տուփերը չեն: Թեեւ երկու տուփերը նույնն են թվում, Դանտոն գրում է. «Հաշվի առնելով երկու տարբեր բաներ, որոնք նման են որեւէ ընտրված աստիճանին, բայց դրանցից մեկը արվեստի գործ է, մյուսը` սովորական առարկա, ինչն է այդ տարբերությունը կարգավիճակում »:

Դանտոն հասկացավ, որ Ուորհոլի Բրիլոի արկղերը նման են արվեստին, քան տեսողականորեն ընկալվող օբյեկտը: Այն պետք է համակարգ ձեւակերպի որպես արվեստ: «Գեղարվեստական ​​տեսությունների դերը, այս օրերը, ինչպես միշտ, արվեստի աշխարհը եւ արվեստը հնարավոր է դարձնելու համար», - գրել է իր հայտնի հեղինակ «The Artworld»: Այլ կերպ ասած, դա պատկերասրահի արվեստի համակարգն է: , կուրատորներ, արվեստագետներ եւ արվեստագետներ, որոնք օգնում են որոշել, թե ինչ է արվեստը եւ առանձնացնել այն առեւտրային արվեստից:

The Crossover- ը

Ժամանակակից արվեստի վայրում արվեստագետները հաճախ օգտագործում են առեւտրային տեխնիկան: Պատմական օրինակ է վիդեո նկարիչ Պիպիլոտտի Ռիստը, որի տեսահոլովակները նման են երաժշտական ​​տեսանյութերին: Նրա աշխատանքը, այնուամենայնիվ, ցուցադրվում է արվեստի պատկերասրահներում եւ թանգարաններում:

Թեեւ այսօրվա արվեստը համակցում է ինչպես կոմերցիոն, այնպես էլ գեղարվեստական ​​արվեստի տարրերը, արվեստի դպրոցները շարունակում են պահպանել երկուսի բաժանումը:

Ուսանողները պետք է ընտրեն աստիճանների հետապնդման ժամանակ գեղարվեստական ​​կամ առեւտրային գրաֆիկական արվեստի մասնագիտության միջեւ: